本站更新推荐的所有文学作品和书籍《精选《温暖的事物》胡浩的书评文摘》都是非常值得阅读赏析的，更有名家的精彩书评哦。
胡浩，中国作家协会会员。先后在《诗刊》《人民文学》《诗歌月刊》及《青年文学》等刊物发表诗歌作品，曾出版诗集《十二橡树》。
该书稿是诗人胡浩的*诗集。收录了诗人自近些年来创作和发表的诗歌百余首。其诗歌语言简洁、凝练，富有个性。文字呈现出唯美、深情、清澈和浪漫的风格，还带有新古典主义的严整和庄重。邱华栋、李少君、王刚、张者等作家、评论家都对其创作有较高评价。
后记
我在2010年5月出版*本诗集后，创作便进入了一个断断续续期。这不仅仅是工作的繁忙，世俗事务的纠缠，更多的是因为一颗被打扰的心很难得平静下来，一颗无法平静的心是不能酝酿优美的诗歌的。相信大家同意这样一句话:诗歌是岁月静好的回声。非常遗憾的是，我虚掷了许多光阴，六七年的时间里，总共创作不到七十首诗歌，这也使我面对关心我诗歌创作的朋友和读者时，常常是隐隐地不安和忐忑。
好在初心仍在。这些不多的作品都相继发表在了《人民文学》、《诗刊》、《诗歌月刊》上。部分作品，从2010年开始，也相继选入中国作协创研部选编（韩作荣老师负责）、谭五昌主编、林莽主编、邱华栋主编的中国年度诗选里。所以，我要感谢那些为了诗歌繁荣辛勤工作的编辑们，感谢那些素不相识却关心我诗歌创作的诗友们，感谢那些相识多年不断鞭策我诗歌进取的好友们。
这部新诗集，由2010年以后发表的作品和部分以前的作品合编而成。基本体现了本人多年诗歌创作的美学偏好与取向。它不完美，我也从来不敢自矜。但毫无疑问，它是我内心深处的原创。我总在想，诗之所以为诗，是因为它不仅是音乐的，可理解的，也是含蓄的，婉转的，更是质朴的，真实的。如果在诗中，我们发现了向上的向善的诚挚的东西，尽管有瑕疵，有残缺，但它仍然不失为是一首诗，一首好诗。所以，对于不同的诗歌创作，我们应该抛弃个人的好恶，摒弃喧嚣的无用的争论，现代诗歌的创作应该是开放的，包容的，直入人的悲喜情怀的。
这部诗集取名为《温暖的事物》，源起于李少君君的建议，后经征求潘凯雄、施战军、邱华栋、王明韵、王刚、张者、沈开涛、戴剑峰、张月、王东生、叶卫东等朋友和同事们的意见，由李敬泽君*后拍定。提及此事，本人绝无附骥攀鸿或附骥名彰之意，以上诸君，与本人相识，亦师亦友多年，不仅在诗歌创作上，使我受益良多，也使我收获了温暖的友情。在我看来，无论世事如何变幻，沧桑也好，炎凉也好，苟苟也罢，哪里有友情，哪里就会有温暖，哪里有温暖，哪里就有诗歌。所以，在此，我还要特别地感谢邱华栋、李少君、王刚、张者四友，他们在百忙中为此拙作写跋，尽管跋中的一些褒扬令我惴惴不安；我还要特别感谢张月博士为此诗集所做的大量校对、编排以及出版联络工作，从而使此书得以顺利出版。
*后，我想表达的是对家人的感激。感激爱人夏星的多年相伴，无微不至的关怀，殷殷恳切的信任；感激儿子和儿媳对父亲的支持、牵挂，所有这些情愫，无疑构成了这部诗集《温暖的事物》**核心的部分，成为它的**律动的旋律。所以，如同*本诗集，我也要将此书献给我的家人，献给即将出生的远在大洋彼岸的孙子，我希望这是他来到这个美丽星球的*份礼物！
2017年4月17日于北京
心中有境界，笔下有诗情李少君
境界是中国古典诗歌艺术中的一个关键词，王国维以境界评定诗人之高下与诗歌之高低，说:“有境界则自成高格”。那么，什么是境界？
境，*初指音乐停止之处，延伸扩指空间的界域，比如边境，不带感情色彩。后转而兼指人的心理状况，涵义大为丰富。这一转变一般认为来自佛教影响。唐僧园晖所撰《俱舍论颂稀疏》称:“心之所游履攀援者，故称为境。”
六朝及唐宋后，境不再是纯粹客观的展现，而带有主观感受性在内。《世说新语》记载:“顾长康（顾恺之）啖甘蔗，先食尾，问所以，云:‘渐至佳境’”。这里的“境”，指的是主体感受的合意度。唐时，境的内涵意思基本稳定，既指外，又指内，既指客观景象，又指渗透于客观景象中的精神，涵有人的心理投射观照因素。
我们现在使用“境界”这个词，主要指人之修为水平，形容一个人的心灵品位。境界的差等，反映人的精神层次。有两句诗可以用来理解“境界”的概念:一是王之涣的“欲穷千里目，更上一层楼”，只有不断提升境界，才可能达到更高的认识水平；还有一句是杜甫的“会当凌绝顶，一览众山小”，只有达到相当的境界，才可能看清楚世界真实的情况。显然，境界就是一个人的认识层次和精神水平。
在一个全球化时代，一个诗人要达到高境界，就不仅要有深厚的修养，社会实践的深入，还要有开放乃至开阔的视野。胡浩是一个在中国经济金融前沿摸排滚打多年的行家，身居一家大银行的管理层高位，但仍潜于内心的感悟和精神的超越，对诗歌情有独钟。而他的诗歌创作，有着全局视角和观念，又有细腻微妙的情思，在工作忙碌之余，诗情一直涌现。也许，一个忙于事务的人，有时需要通过诗歌来呈现出一种相对抽象的对世界的理解和思考，这一点与古代的士大夫何其相似。他们一方面从事具体琐碎的社会管理工作，另一方面，却写着山水诗，画着水墨画，在虚与实，在理想与现实之间寻找着某种平衡，这里面其实有着微妙的关联，又有着疏离，这是人生的平衡术，是心灵的巧妙化解与融合。
胡浩的诗，有着山水水墨的美感，讲究意象的铺张衍生，像水墨晕染在宣纸上，重神似而非形似，他有时会有一个意念开始，再不断推广渲染开去，形成一幅画面，他的《观云》一诗*典型:“一片云，一片泼墨/只是淡了些/像江南的写意……风吹来/将云片移走/就像是从天空/移走了/一幅中国画”，本身就是一幅淡墨写意画；还比如他写《湿地》:“星光微茫/晨曦如膏/一只苇莺/唱着静美的小晨曲/恰恰发育/而又未成熟的少女/雾一样地打开”,一只苇莺打开了湿地之美，似幻似梦,迷离恍惚,把一种朦胧的美感传达得细腻微妙;还有《太平村印象》,开始很写实,白描的手法:“燕山脚下/潮白河边/太平村，一枚钮扣/缀在华北平原的衣襟/晚风吹来/钮扣松了/胸膛打开了/炊烟开始升起来”,但结尾处,突然又虚幻唯美起来:“只有星空是处子/安然/宁静/宁静得只要村庄微微的一动/她美丽的长睫毛/便会轻轻地一闪”，充满奇异的想象力，也一下子把整首诗提升到一种高妙深远的境地。
胡浩有着内心深处的一些伤感，但也对人生充满温情，我*欣赏的他的两首诗，恰恰代表这两个极致，一首是《雨季》，将一种伤感宣泄得淋漓尽致，诗中写道:“雨，回不了头/杜鹃的鸣叫/急迫/而渊深/在杜鹃的鸣叫里/雨回不了头/清愁回不了头//泪，回不了头/诗的哀嚎/凄迷/而苍茫/一首诗在白纸上挣扎/泪回不了头/那个人回不了头//雨是爱人的泪水/泪是天空的雨/雨在泪中/泪在雨中/它们是孪生/在这个季节/雨泪是一把锁/锁住天地/也将雨和泪/牢牢地拷紧”,杜鹃啼泪是一个古老的哀伤的意象,自古以来就与深沉的情感有关,而胡浩这首诗,又很有创造感,他将雨和泪作为大背景,将一个无法回头的人的内心伤楚写得如泣如诉,尤其是写雨泪锁住天地,而雨泪又被神秘的命运拷紧,而杜鹃在其中哀鸣，现代感非常强，让人印象深刻。
但我注意到，胡浩很多诗歌充满温情，有不少诗歌写到温暖，*有代表性的是《靠近一棵柿子树》，他写的是秋天衰败的景象中，“庭院已被一棵柿子树照亮/一些零落的物什/一个老旧茶几/以及一卷残笺/被简单地照明/风依旧不停地从庭院吹过/柿树摇曳/庭院婆娑/此刻，温暖是可看见的事物”，语言简洁洗练，寥寥数笔，但内里充满温馨。此外，如《水泵房》:“夜举着一盏灯/在村庄*深*静处/明灭//河流痉挛/而田地、庄稼/以及乡亲们的梦镜/被温暖着”,还有《在沙河交通桥工地遇老乡》:“你回头的一笑/宽厚像张羊袄/在华北平原凛冽的风中/温暖地裹住了我的目光”,诗人对于这种人世的温暖非常敏感,也很在意,由衷地予以歌咏。
诗是心境的象征，也是人格的隐射，诗歌里呈现的境界其实就是人本身的境界。但人其实是矛盾体，在超越与世俗之间，在入世与出世之间，在兼济天下与独善其身之间，难免有游移。胡浩有好几首写与他工作有关的诗歌，比如《虚拟银行》、《黄金》、《典当行》、《信用卡》、《挂失》等等，看得出他有一种看透事物本质的能力，所以能够超脱豁达。还有一些写国外游历的诗歌，也可以看出他视野之开阔和志趣之所在。
诗歌之奇妙，就在于这种貌似矛盾却又和谐的结合，一种人生与世界达成的神秘和解盟约。人生总是有各种坎坷与困境，但*终，我们还是要克服种种内心疑虑，努力行走在人世的路途中，与亲友相濡以沫，相携相行。而能够坚持下去的人，需要境界，也需要不断地自我修炼，自我超越，以平复浮躁，治愈焦虑症，追求更高远的目标和世界。诗歌，总是能够提供这样的支持和源源不断的力量。